Le 10 juin 2021, le Centre Pompidou a accepté la donation de 921 œuvres réalisées par 242 artistes et provenant de la collection privée de Bruno Decharme. Cette collection très imposante est maintenant exposée dans une nouvelle salle dédiée au cinquième étage, au sein de laquelle les pièces exposées changent tous les 6 mois. La rotation des œuvres permet de montrer la richesse de ce fonds exceptionnel, qui représente environ un sixième de la collection totale de Bruno Decharme.

En compagnie de Bruno Decharme, collectionneur d'Art Brut et de Cristina Agostinelli, attachée de conservation au service des collections contemporaines

CI, GAX, MR // Découverte des collections d'Art brut

Visite

Votre duo

Se connecter

Mon espace

Pour récupérer votre mot de passe, veuillez renseigner votre adresse email.

Se déconnecter

S’abonner

Suivre notre actualité

Continuer

La page demandée n'a pas été trouvée.

Page non trouvée

Retour

Renouveler

Votre adhésion expire bientôt (le {{date}}).

Réservation

Traversant les périodes de l'abstraction, du Pop Art, de l'art minimal et conceptuel, l'artiste américaine Alice Neel (1900-1984) est toujours restée à contre-courant des avant-gardes et fidèle à une figuration très personnelle. La rétrospective que lui consacre le Centre Pompidou propose de redécouvrir son œuvre à travers deux thèmes majeurs : la lutte des classes et la lutte des sexes. Elle met en lumière l'engagement politique et social d'une artiste pour laquelle l'acte de peindre est fondamentalement recherche de vérité. 

En compagnie de Angela Lampe, conservatrice au service des collections modernes et commissaire de l'exposition

Finissage de l'exposition Alice Neel

ami bienfaiteur

ami donateur

ami grand donateur

ami perspective

ami perspective bienfaiteur

Cercle International

Groupe d’Acquisition pour l’Art Contemporain

Groupe d’Acquisition pour la Photographie

Groupe d’Acquisition pour le Design

Mission Recherche

Aujourd’hui considéré comme l’un des artistes contemporains les plus influents d’Europe de l’Est, Boris Mikhaïlov développe depuis plus de 50 ans une œuvre photographique expérimentale autour de sujets sociaux et politiques. Sa pratique se situe aux frontières de la photographie documentaire, du travail conceptuel, de la peinture et de la performance. Il mène depuis les années 1960 une réflexion sur les bouleversements qui ont accompagné l’effondrement de l’Union soviétique et les conséquences, en Ukraine, de sa dissolution. Conçue en étroite collaboration avec l’artiste, l’exposition présente une vingtaine de ses séries les plus importantes.

En compagnie de Laurie Hurwitz, commissaire de l’exposition

Boris Mikhaïlov