Les amis vous invitent à voyager dans le temps à la rencontre des plus grands artistes du XXe siècle. A travers la lecture de lettres d'artistes, revivez les moments phares de l'histoire de l'art et les tournants marquants de la vie de ses protagonistes. 

En compagnie de Nicolas Liucci, directeur de la Bibliotèque Kandinsky

Lecture de lettres d'artistes

Visite

Votre duo

Se connecter

Mon espace

Pour récupérer votre mot de passe, veuillez renseigner votre adresse email.

Se déconnecter

S’abonner

Suivre notre actualité

Continuer

La page demandée n'a pas été trouvée.

Page non trouvée

Retour

Renouveler

Votre adhésion expire bientôt (le {{date}}).

Réservation

Art Paris 2022 revient à son habituel créneau de printemps du 7 au 10 avril 2022. La 24ème édition réunira 140 galeries d’une vingtaine de pays au Grand Palais Éphémère. À la fois régionale et cosmopolite, Art Paris s’engage résolument en 2022 en faveur de l’environnement et d’une nouvelle approche de l’art sur les questions du vivant à travers deux thématiques complémentaires. Depuis 2018, Art Paris soutient la scène française en associant le regard d’un commissaire d’exposition à la sélection de projets spécifiques d’artistes français proposés par les galeries participantes. Après Hervé Mikaeloff en 2021, c'est au tour d'Alfred Pacquement de livrer son regard sur la scène hexagonale.

En compagnie des conservateurs du Centre Pompidou (plus d'informations à venir)

CI, GAX et MR // Art Paris

ami bienfaiteur

ami donateur

ami grand donateur

ami perspective

ami perspective bienfaiteur

Cercle International

Groupe d’Acquisition pour l’Art Contemporain

Groupe d’Acquisition pour la Photographie

Groupe d'Acquisition pour la Scène Française des années 50 - 80

Groupe d’Acquisition pour le Design

Mission Recherche

À travers la présentation de peintures, sculptures, photographies, films, œuvres textiles et littéraires, cette exposition propose de mettre en avant le rôle primordial des femmes dans le développement des grands mouvements artistiques de la modernité. Ces pionnières, nées à la fin du XIXe ou au tout début du XXe siècle, accèdent enfin aux grandes écoles d’art jusqu’alors réservées aux hommes. Elles sont les premières à pouvoir être reconnues comme des artistes, posséder un atelier, une galerie ou une maison d’édition, diriger des ateliers dans des écoles d’art, ou encore représenter des corps nus. Leur vie et leur corps, dont elles sont les premières à revendiquer l’entière propriété, sont les outils de leur travail, qu’elles réinventent dans tous les matériaux, sur tous les supports. L’interdisciplinarité et la performativité de leur création ont influencé des générations entières d’artistes et continuent d’influencer encore aujourd’hui.

En compagnie de Patricia Clément, conférencière du musée du Luxembourg

Pionnières